这一版的《红楼》被誉为经典，被提到都冠以年代“87版”，这就不用查也知道产出年代。据说这版《红楼》被播放了几百遍，不知是否属实，但也足可以说明复播率极高。

北京有个《大观园》，是当年87《红楼》的实景拍摄地——“为了一部剧造了一座城”——当然，这不是一座城，是一个《大观园》，这份用心对一部电视剧来说，在上个世纪80年代怎么也算大手笔吧。

看过有关于此版本剧版的服化道的报道，黛玉的头发是真头发梳出来的发型，其他演员也都是梳出来的造型，至于男演员，应该用的是头套吧，毕竟现代社会男性不留那么长头发。

一、此版《红楼》首先在演员选择上，比较符合书中人物的形象，尊重原著尤其是名著，这是一种严谨的创作精神。

黛玉是个美丽少女，“两弯似蹙非蹙罥烟眉，一双似喜非喜含情目。态生两靥之愁，娇袭一身之病。”陈晓旭应该是所有扮演林黛玉的演员里最符合原著的一个，她有两张剧照，那种清隽的书卷气和芙蓉清愁的形象很是动人。黛玉本来就是个才情出众的女子，非常之敏感，放到现在绝对是才貌双全的顶流作家，何至于屈于亲戚家门香消玉殒。

陈晓旭的气质跟黛玉很贴，美丽，清愁，是很少女的美丽。

宝钗“脸若银盆,眼同水杏,唇不点而红,眉不画而翠,比林黛玉另具一种妩媚风流”，确实，剧中宝姐姐的端方美丽、肌骨莹润，跟黛玉的风露清愁、弱不禁风是不一样的两种美，各擅胜场。她很符合书中宝钗的形象。

至于宝玉，跟书中形象也还比较合，其实演得还不错：宝玉的淘气、乖觉、对姐妹们却极好，而且其实剧中宝玉也是有点儿走路带风的那种，说是少年人的活泼和朝气倒也是可以的，除了痴情种以外，还是能看到点儿少年男子的样子的，虽然脂粉堆里厮混大，到底是个男孩子。姑娘们面前，算是痴情而不轻薄。

邓婕的王熙凤“凤辣子”塑造得是非常成功的，应该是所有影视版《红楼梦》里的最佳“琏二奶奶”，贵族世家里的当家奶奶演得很是神韵贴合。

李纨青春守寡“槁木死灰”的寡淡经由服饰和演员的表演表现得很好，她的温善和不争是一抹很柔和也很淡的色彩，甘愿自守，这是一个非常恪守规则的人。

贾母就是那种大家老太太，通达世情，会享福，平常是很慈爱的，但大家族的中心是她。

探春是姐妹中出挑的，“顾盼神飞,文采精华,见之忘俗”，演员的长相已经比较符合这个描写了。

荣宁二府的主子和下人，凡有名有姓的，都很尊重原著。

其他如尤氏姐妹，尤二姐的标致风流，温柔和顺，尤三姐“揉碎桃花满地倾”，烈且美，都很有个性。

所以，此版《红楼》是在贴合人物的基础上选角儿的，这也是为什么几十年过去还是经典的原因吧。

二、置景和音乐、服饰。

因为专门在北京盖了个实景的大观园，所以省亲别墅，姑娘们及宝玉住的院子都有实景，光线相较于新《红楼》来说就比较自然，潇湘馆的门窗都以淡青色为主，确实种了丛丛修竹。蘅芜苑确实有假山藤蔓，怡红院有各色花草，稻香村就真的种了些时令蔬菜。沁芳桥等等，书里的景变为现实，大观园拍完剧后变成了公园，虽然不复当年盛况，到底也是令人感慨的（此次翻查资料的时候才知道，原来上海也有个大观园，还有一部分外景是在别的地方拍的）。

87《红楼》的音乐同样比较有年代感，但是配得是很用心的，听着似乎多使用的是民乐，古筝、古琴、琵琶、笛子、萧什么的。片头曲青埂峰无字的吟唱很空灵，倒真是有些渺渺茫茫太虚幻境的意思了。

服饰的选择上，颜色和样式也是很用心的，虽然现在看起来比较有年代感，但确实做到了服饰跟人物性格的统一。比如黛玉的妆发服饰就非常有特色，书卷气、轻灵飘逸、少女感，置装很多套，她的服饰蛮有灵魂的，另外，邢岫烟的一身很恰切的红衣也有很深刻的印象，清寒但又俏丽的感觉就突出出来了。

其实可说的太多了，百度了一下，据说开拍之前封闭训练了一年，读书上课，包括琴棋书画、神情步态等等。据说拍了3年，请了红学家周汝昌做指导，请了周杨、启功、沈从文、吴冷西等等我们现在看起来全是书上记载过的大家做顾问。这样认真的准备，这样的打磨，想不出精品大概也难。虽然现在看起来节奏似乎比较慢，拍摄手法也比较有年代感，但是，的确经典。林林总总所有关于《红楼梦》影视化的作品里，无出其右者。

这是一种精神。

在任何时候，严谨认真都是成事者必备的素质。

此版《红楼》拍完三四十年还被拿出来播，也足以回报当初的精良的制作和诚恳的用心了。

（网上看到红楼诸人近影，叹一句：果然青春最美丽，美人和英雄，自古不许人间见白头啊——无他意，时光不许人。所以记忆美好。）