演技是演员安身立命的根本。

这几年，随着“去流量化”的呼声越来越高，一些艺人意识到了演技的重要性，开始尝试转型。

只是转型这件事说起来简单，实施起来却颇有难度。

今天咱们说的这6位男艺人，虽然有转型的决心，可演啥都像“真人秀”。

第一位：黄子韬

偶像出身的黄子韬，影视剧参演了不少，可每一部都是“含韬量”十足。

早期主演的电影《夏天19岁的肖像》就不说了，毕竟那时候他还不懂表演，演技拉胯也能理解。

可极具代表性的几部作品，都是一言难尽。

电视剧《谈判官》中，他饰演的富二代谢晓飞又痞又帅，就差把“霸道总裁”四个字写在脸上。

追女孩时扬言自己是完美的男人。

表白金句“我是男的你是女的，你漂亮我帅气，你聪慧我睿智”。

这自信程度和中二风，简直就是“黄子韬本韬”。

如果说《谈判官》中，谢晓飞的人设与黄子韬还有些出入的话，那《夜空中最闪亮的星》就是黄子韬的自传剧。

男主郑柏旭是娱乐圈当红偶像，任性、冲动，但三观超正，面对错综复杂的娱乐圈，从不轻易妥协，一直坚持自己的音乐梦想。

这样勇敢做自己的艺人，很难在娱乐圈立足，但郑柏旭有狂傲的资本，他的父亲是富豪。

因为父亲有钱，郑柏旭的演唱会可以随时更换场地；一言不合，就可以收购公司。

这人设、这经历，就是黄子韬本人的翻版。

换言之，黄子韬根本不需要演，只要在剧中做好自己就OK。

而实际情况也正是如此，黄子韬在剧中无论表情、动作、台词，都是真实的“本色出演”。

角色雷同、人设接近，无疑降低了演绎难度，但对演技突破却是最大的阻碍。

无奈的是，黄子韬并没有察觉。

2022年播出的《才不要和老板谈恋爱》中，黄子韬再次回归“霸道总裁”。

金丝边框眼镜、爆炸头，帅气十足，但怎么看也不像精英律师，而且举头投足间油腻感十足。

对下属颐指气使、各种“装蒜”，腔调、做派与黄子韬本人绝对有一拼。

第二位：张翰

自从凭借偶像剧《一起来看流星雨》爆红后，张翰就一直在“霸道总裁”的路上徘徊。

《一不小心爱上你》《胜女的代价》《杉杉来了》等电视剧中，他都以“霸总”形象示人。

直到2017年，电影《战狼Ⅱ》上映后，他的演技终于获得了认可。

原本以为，张翰会再接再厉，没想到他很快就回到了原点。

2018年播出的《温暖的弦》和《如若巴黎不快乐》中，他“霸总依旧”。

可能因为演惯了“霸道总裁”，也可能是个性使然，反正《花儿与少年》《亲爱的客栈》《五十公里桃花坞》等综艺节目中，张翰给人的感觉“霸气十足”。

2021年，张翰与徐璐搭档的都市爱情剧《若你安好便是晴天》开播。

播出前，剧方一直宣传称这次张翰演绎了一个不一样的“霸道总裁”，结果追过之后发现，除了剧情、名字不一样，张翰并没有太大变化。

看这两张剧照对比，你能分辨出唐明轩与占南弦的区别吗？

好不容易到了2022年，张翰主演的《烽烟尽处》开播，人物、剧情都与以往有了很大的不同，可张翰的“霸气”依然在。

《烽烟尽处》是一部抗战剧，讲述的是男主张松龄因汉奸陷害，家破人亡，经历了无数次的艰苦战斗后，不断成长，联合草原人民共同抗击日寇的故事。

为了拍这部剧，张翰吃了不少苦，可呈现的效果却不尽如人意。

剧中的张松龄顶着一头超现代的发型，而且无论风吹日晒、摸爬滚打发型都纹丝不动。

长风衣、搭高领毛衣，韩范十足，很张翰，也很“霸道总裁”。

再加上，张翰又拽、又酷的演绎，像极了他本人。

尤其是他与焦俊艳两个人的对手戏，张翰那宠溺的眼神、摸头杀的动作，观众不出戏真的很难。

第三位：许魏洲

若是不说，应该很难有人相信许魏洲是毕业于中国戏曲学院吧，因为他的演技实在一般。

《爱情进化论》中他饰演的男主丁宇扬，学生时代是“校园男神”，走向社会后是“职场精英”，总之就是各种帅，各种优秀。

《仲夏满天心》中的靳泽一简直就是为许魏洲量身打造的角色。音乐天才、偶像巨星，经历也与许魏洲有许多相似之处。

这么说吧，无论丁宇扬也好，靳泽一也罢，都能从他们身上看到许魏洲的影子。

那就是平时表情僵硬，给人的感觉很“帅”，很“酷”，可一旦动起来，面部表情极其不自然，肢体动作过于浮夸。

可能有人会说，这是角色的人设问题。那2020年播出的《亲爱的麻洋街》，许魏洲诠释欧小剑时依旧存在这些问题。

欧小剑是一个十分出彩的角色，许魏洲演绎出了人物的帅和痞，却没有抓住人物内心，表演太过浮于表面。

当然，那时的许魏洲还是比较克制的，所以演技问题并没有被发现，《流光之城》则让他彻底“现了原形”。

男主容嘉上确实是富家子弟，但他聪明、睿智，许魏洲一上来就是“我最牛、我最帅”的老套“霸道总裁”演法。

生气时不是瞪眼睛，就是面无表情，有网友调侃说，他一个耍帅的镜头竟演绎出了英勇就义的味道。

更要命的是，许魏洲将容嘉上演得很呆，一副不太聪明的样子，与景甜对戏时完全接不住。

很显然，许魏洲放不下偶像包袱，不管剧情需要与否，总是想展示自己帅的一面。

久而久之，演什么都像在演他自己。

下面两张动图，上面的是他参加综艺节目时的，下面的来自《流光之城》，对比一下就知道没区别。

第四位：于朦胧

有人调侃说，于朦胧是“AI”演技。

因为他诠释的角色基本都是面无表情，又呆又木的机器人。

其实，只要看过《追光吧！哥哥》就知道，于朦胧现实中性格比较腼腆，文艺范十足，是个精致的帅哥。

这种精致，平时还好，代入角色，有时候就很尴尬。

很多人都以为于朦胧是2013年因参加选秀节目《快乐男声》出道的。

可事实上，他2011年就参演过微电影，一部是《纵身一跃》，一部是《变幻的年代》。

因为彼时，于朦胧名气不大，也并非主演，所以并没有引发太多关注。

2013年正式出道后，由于颜值帅气，于朦胧的影视资源超级好。

2015年他凭借古装剧《太子妃升职记》中的“九王”一角人气飙升。

两年后，仙侠剧《三生三世十里桃花》开播，他再次凭借“白真”一角，奠定了自己“古装男神”的地位。

实事求是，于朦胧在这两部剧中的表现还可以。

他与生俱来的精致，与“九王”的贵气，“白真”的“仙气”相得益彰，不仅没有让人感觉违和，反而是加分项。

可到了《新白娘子传奇》和《两世欢》中，这种精致就成了减分项。

许仙只是一个普通的书生，如果没有白娘子，不可能实现人生逆袭。

偏偏于朦胧版本的许仙，像个贵公子，精致得不够真实。

景辞算得上贵公子，可他腹有谋略，太过精致，就会显得人很傻、很木。

这也是《两世欢》遭受吐槽的重要原因。

于朦胧最大的问题是放不开，这一点到了现代剧中更为明显。

比如在电视剧《谁的青春不叛逆》和《青春抛物线》中，于朦胧基本就是本色出演。

第五位：魏大勋

提起魏大勋，脑海中第一时间会蹦出“综艺咖”三个字，可其实，人家可是中央戏剧学院毕业的。

地地道道的科班出身。

有人曾为魏大勋惋惜，说他是一个被综艺耽误了的好演员。

这话，也对也不对。

频繁参加综艺，演员会变得没有神秘感，这确实会降低观众的追剧期待，但如果演技真过关，照样可以征服观众。

魏大勋成为“综艺咖”的这些年，一直没忘记演戏。

2011年的《新拼住时代》，2013年的《今夜天使降临》，2015年的《办公室大爆炸》，2017年的《相爱穿梭千年2：月光下的交换》……

这么说吧，自从出道以来，魏大勋平均每年拍摄一到两部戏。

演技之所以没有获得认可，一是因为这些作品籍籍无名，二是因为他啥都像是在演自己。

电视剧《一又二分之一的夏天》中，他饰演的马俊才幽默搞笑，像极了魏大勋本人。

电影《栀子花开》中，他饰演的张在昌阳光帅气中透露着些许憨厚，也与魏大勋有几分相似。

爱情喜剧《女王派对》中，他更是彻底放飞自我，本色出演了宋康昊。

本身就贴着“综艺咖”的标签，又出演那么多与自己相近的角色，魏大勋收获的评价可想而知。

对于观众会拿放大镜看自己这件事，魏大勋也心知肚明。

因此，他尽量挑选那些反差大的角色出演。

比如《城市猎人》中的范洪龄，再比如《伏弩》中的李南，还有《青春警事》中的唐一修……

这些角色的人设与魏大勋本人相差甚多。

可因为他“综艺咖”的形象太过深入人心，久而久之，给人的感觉就是在尬演。

魏大勋接受采访时曾说过，自己参加综艺的目的是为了演戏，如今看来，他确实因为综艺获得了很多机会。

可因为没有得到过专业的指导，他的演技一直没有显著提升。

很难说综艺到底是成就了他，还是拖累了他。

第六位：鹿晗

曾经的“顶级流量”鹿晗，这几年拼尽全力想要转型，可他的演技实在是拖后腿。

早期参演的古装剧《择天记》、青春偶像剧《甜蜜暴击》都是本色出演。

后来的科幻电影《上海堡垒》，差点直接断送了他的演艺生涯。

鹿晗的短板是偶像包袱太重，人太佛系。想转型，又不愿意钻研演技，花费精力。

就拿让他翻盘的《穿越火线》来说，很多人都认为鹿晗在这部剧中的演技有了很大的提升。

可仔细分析就知道，鹿晗还是在演他自己。

剧中的肖枫是游戏大神，现实中的鹿晗也喜欢打游戏；

剧中的肖枫经历过失败，现实中的鹿晗在演艺道路上也遭遇了低谷；

剧中的肖枫讲义气、重感情、三观正，现实中的鹿晗与邓超、陈赫亲如兄弟，敢在正当红时毅然决然地公布恋情。

可以说，肖枫除了造型邋遢，性格、经历、行事作风与鹿晗一般无二。

演绎这样一个角色，能演不好吗？

悬疑剧《在劫难逃》中，鹿晗确实演绎了一个不同以往的角色，但表演痕迹太重。

几分钟的特写镜头，一个高智商罪犯，一会哭一会笑、一会摆弄头发一会摆弄眼镜，给人的感觉太过刻意。

之所以出现这样的问题，是因为鹿晗不懂如何去诠释人物的状态，所以在一些小细节上大做文章。

可惜，这些细节，无法弥补演技上的不足，反而暴露了缺点。

好的演员不会刻意去演，看同部剧中的王千源就知道，自然而不刻意、与角色合而为一，那才是真正的表演。

鹿晗过于注重炫技，只演出了赵彬彬的形，没有演出他的神，算不上成功。

说来令人感慨，以上这6位男星都是潜力股，可无论饰演的角色、还是演技发挥，都陷入了“死循环”，转型成了最大难题。

娱乐圈是个现实的地方，新人前赴后继，如果他们不尽快转型成功，很快会被KO。

还有年龄也是一大关，随着年纪增长，演员可选择的角色会相对变窄。所以，转型必须趁早，否则越来越难！