曾看到网上有一种穿越假设：“如果可以给二十年前的你，打个电话，你会说什么？”
第五代电影美术师韩晋锋的回答是：“hi，别闲着，画画吧。”
1981年，韩晋锋破格考上了北京电影学院。当时北电电影美术系只招一个汉族生，他和另外一个考生画的都不错，打动了录取老师，特别向文化部多申请了一个名额。
人生就此改变。绘画曾经是他青春年少时的最爱，中学时代的他，赶上了好时代，国家群艺馆、文化馆免费为热爱美术的人，提供场所、颜料、纸笔。高考时，除北电外，他还参加了其它美术院校的专业考试，却误打误撞与电影美术结缘，偏离了纯绘画方向。
在北电时，他表现优异，是老师眼中的好学生。不仅是班干部，还学习优异，毕业时成为班里唯一的奖学金获得者。1985年，他担任毕业作品电影短片《中彩》的主美术设计，该片讲述了老北京一位杂货铺孤寡老店主，对几个孩子先欺骗后反转的人性逆袭故事。
《中彩》1987年获得第十四届奥斯卡大学生电影节提名奖。
《中彩》获1987年丹麦欧登塞国际电影节最佳导演奖。
为了还原旧北京的风土人情，作为主美术师的韩晋锋倾尽心力，当时他刚刚因拍摄《香雪》翻车导致锁骨骨折，即便用绷带挎着一只胳膊，也亲力亲为所有的工作。有一场重头戏是在京城银锭桥拍摄，银锭桥始建于明代，“银锭观山”（过去站在银锭桥上可遥望西山），是旧京最著名的燕京小八景之一。不巧的是，1984年银锭桥刚刚翻新，与影片旧貌不符。
韩晋锋硬是想出了一个奇妙的绝招：他买来两刀（约200张）牛皮纸、几瓶浆糊，指挥置景工人，先将浆糊在一个大桶里稀释，然后把牛皮纸浸入，用挂满浆糊水的纸包裹了整个银锭桥栏及桥柱，最后将调配好的灰色颜料，用喷枪粉刷“做旧”了崭新的整座桥，甚至在细节上也不放过，他亲自动手，用颜料仿作了人手摸过的手印亮光痕迹。戏拍完后，用刀挑开一处纸浆，其它处就跟着裂开，很容易就揭掉了纸膜，丝毫无损地还原了新桥。
他还将桥头不远处“烟袋斜街”胡同的几间民居玻璃窗户，用木制景片，还原为古老的窗棂格和窗户纸。正是由于每一处细节，包括老店、街道主场景以及丁香糕、糖葫芦、风筝等上百种生活道具的精心设计，赋予了该片鲜活的老北京符号与气息，所以该片赢得了学生们梦寐以求的冲奥殊荣。1987年，《中彩》获得了第十四届奥斯卡大学生电影节提名奖，同年又摘得丹麦欧登塞国际电影节最佳导演奖，成为北电学院收藏经典作品。
1985年7月，内蒙古电影制片厂的一辆大轿车，将他们这一批毕业生拉回了塞北。上世纪八十年代中末期和九十年代初期，是改革开放后电影的复苏年代，也是计划经济时代。全国主要电影制片厂，包括北影、儿影、新影、青影、八一厂、上影、长影、西影、珠影、峨影、潇湘厂、天津厂，少数民族有广西厂、云南厂、内蒙厂、天山厂等。每年拍几部电影，都有名额；也不必担心影片拍完了，卖不出去，有没有人看，横竖有国家兜底。每完成一部影片，电影厂都能拿到国家电影局划拨的72万元发行款，那时的72万是个不小的数字。
所以，第五代电影应运而生。比韩晋锋高一届的张艺谋、田壮壮等第五代导演们，无忧无虑进行着各种电影探索，诞生了一批像《一个和八个》、《黄土地》、《红高粱》之类的实验电影，拿回不少国际大奖。
韩晋锋创作的电影海报《北方囚徒》。
作为第五代电影美术师，韩晋锋初进内蒙厂，就拍摄了《恋爱季节》、《北方囚徒》。由从姗主演的《恋爱季节》，还摘得了新时期最佳影片奖。正值改革开放初期，被长期禁锢的文学艺术迎来空前繁荣。电影人，是一个令人羡慕的身份，很多人恨不得也感染艺术细菌。
在电视机刚刚开始进入家庭，没有其它娱乐活动的年代，电影厂员工不仅享有每周业务看片的特权，还享有看北京电影资料馆发来的外国艺术片的特权，为此，内蒙厂甚至建了一个可放映70毫米电影的标准放映厅。每到周三，无需坐班的各部门人马就都集结出现，三五成群胡吹神侃，等着尚未公开放映的影片开映。偶尔，在院里还能看见较出名的男女演员明星，以颜值派为主，盯着看特别养眼。
韩晋锋也迎来了他的电影创作艺术、商业的双丰收。1990年，他担任美术师的商业动作片《大毁灭》创下内蒙厂年度拷贝发行量之最。
韩晋锋与担任男主角的申军谊在《大毁灭》剧组。
1993年，他在艺术探索片《悲喜人生》中出任美术师，还与葛优同台出镜，玩了一把表演。那年，葛优尚未走红，他是骑着自行车来到剧组的，他只演一个戏份很少的电视导演配角，戏中要拍一个雨伞广告，还请来了中日友好医院舞蹈队的队员们作为掌伞模特。雨伞广告的巨幅背景墙，是韩晋锋在一个绘有云朵雨滴的蓝色背景下，将很多张电影海报剪成条带，然后拼成万家灯火的窗户状，隐喻了“几家欢喜几家愁”的人生百态。
韩晋锋作为《悲喜人生》美术师客串，与葛优同框。
韩晋锋客串摄影师，为导演葛优搭戏；他只有一句台词，当葛优喊：“摄影师准备好了吗？”，他应答：“准备到位！”，然后很帅地在专用摄影轨道车上掌控着摄影机，推、拉、摇、移。《悲喜人生》讲述的是一位喜剧大师，患喉癌手术失声后改为表演哑剧、与命运抗争的悲喜故事。主演是马精武、黄梅莹和侯耀文。有一场戏，马精武要表演哑剧小品《变脸，对话》，请来了四川专门表演变脸艺术的演员做替身，韩晋锋亲手绘制了“喜怒哀乐悲恐忧”不同的表情脸谱，来表现芸芸众生相。
时间进入九十年代中后期，电影厂在改革中忽然被断奶，变成了自主发行、自负盈亏的企业。不但没有了72万的保本收益，而且片子卖不出去很有可能颗粒无收。屋漏偏逢连阴雨，那时中影公司放开了对外国影片的引进限制，各类大制作外国电影如雨后春笋冒出来，挤兑得小成本国产电影相形见拙。像内蒙厂这样的小厂立马休克，陷入低迷。厂里有一技之长的人，纷纷谋求向外发展，韩晋锋也不例外。
混入其它大厂拍戏，需要熟人引荐，这里的逻辑是能力虽重要，人脉更重要；令人想起美剧《好莱坞》中的男主角，为了被引荐，不择手段才能上位。尽管不善交际，喜欢独处，但韩晋锋还是参与了多部外厂影视剧拍摄，特别是军旅题材的电影《永远十九岁》和电视连续剧《五个光头兵》，让他过了一把军人瘾；前者还荣获了上海电影评论学会颁发的第十一届“上海影评人奖”2000年十佳影片。
中国第四代导演张郁强执导的电影《永远十九岁》。
韩晋锋素来敬业，工作严谨，是个典型的完美主义者。细节至上，喜欢死磕。在拍摄《永远十九岁》时，主要故事情节设定发生在冰寒地冻时节的一辆中巴车上，为了外向关照主人公舍生忘死的情操，韩晋锋决定为车窗绘制冰花。这是个极难完成的技术活，当时天已转暖，他将凡士林油膏，涂在车窗玻璃上，精心画出不同形态的冰花，有花草树木状的、有雪花状的，有冰晶体的，千姿百态，惟妙惟肖，营造出一个美轮美奂的冰花世界。
机遇挑战，电视木偶第一人
进入21世纪，曾经萎靡的国产电影忽然变得如火如荼，被国企电影厂垄断的影视界，杀出了像华谊兄弟这样的私营企业，还在资本市场融资上市。韩晋锋也遇到了他影视生涯中最难忘的一次挑战。
中央电视台少儿部筹拍108集木偶动画片《全托学校》，找上了他。搭建适合真人操控木偶表演的介于现实与想象之间的场景，国内还从没有人操作过，韩晋锋是第一个。作为电影美术师，他不仅擅长画场景图，更擅长实施，动手是他的强项。
《全托学校》在央视少儿栏目《智慧树》播出。
韩晋锋和他的全托学校（台口木偶剧的景，都需悬高1.65米。
他在《全托学校》中，一举打破台口木偶的场景局限，创造了360°全景式多机拍摄场景，被海内外专业人士盛赞为具有国际水准的电视卡通精品，该片摘得国家广电总局颁发的第六届全国优秀少儿电视“金童奖”。
两年后，中央台少儿部为迎接2008年奥运会，筹拍365集学英语电视木偶系列剧《波波嘟的一天》，慕名再次邀请韩晋锋担任总美术设计，有了《全托学校》积累的经验，韩晋锋更是驾轻就熟，超常发挥，使360°全景式场景更臻于完美，受到中央电视台及投资方台湾阶梯公司领导的盛赞，称他为国内“电视木偶第一人”。
韩晋锋为《啵啵嘟的一天》搭建的花树外景，足以乱真。
韩晋锋为《啵啵嘟的一天》动画人物，塑造模型。
在央视少儿栏目，《啵啵嘟的一天》曾陪伴过很多孩子学习英语。
他搭建的场景，如果对外开放，堪比迪斯尼乐园，花树足以以假乱真，学校也很魔幻。
随着电影企业注册制的放开，国内出现了大大小小的影视公司，很多都是导演、演员开设，有不少人成为利益捆绑的签约制，形成了长期合作的固化圈子，小电影厂被边缘化。韩晋锋虽然保持着每年都上戏的节奏，但遇到的好片子、好导演，实在太少，当上戏成为了谋生手段，创作激情也会被消减殆尽。
由曾获得金鸡奖提名的天山厂导演西尔扎提执导的中朝合拍片《平壤之约》。
中朝合拍片《平壤之约》，荣获韩国光州国际电影节观众奖。
那些年，他拍了不少戏，但令他赋能的戏不多。其中，他担任美术师的获奖影片有：《没有抹完的口红》，摘得第22届中国电视金鹰奖优秀作品奖；中朝合拍影片《平壤之约》，荣获第15届上海国际电影节电影频道传媒大奖最佳影片提名奖、韩国光州国际电影节观众奖；《漫瀚调》夺得第13届世界民族电影节最佳原创音乐奖、最佳影片提名奖；《冰刀里的夏日》荣获2018年亚太电影节最佳新影片奖。
《冰刀里的夏日》荣获2018年亚太电影节最佳新影片奖。
《冰刀里的夏日》：韩晋锋与主演齐德亮在自己搭建的贺寿实景内，景中楹联书法钧由他亲自书写。
由内蒙厂导演赵国桦执导的电影《漫瀚调》，以清朝准格尔草原历史文化内涵和民俗风情为背景，服装、化妆、道具、置景，都需要真实再现历史，韩晋锋绘制了大量设计图，并严谨制作。比如，剧中有木制带轱辘轿车，大多数剧组对于轿车的门和窗，一般都采取门帘式简单处理，而韩晋锋则设计制作了可以推开或拉开的真实门窗。
《漫瀚调》夺得第13届世界民族电影节最佳原创音乐奖、最佳影片提名奖。
《妙法莲华经》有一句偈语：“花开莲现、花落莲成”。韩晋锋特别认同古典诗词大师叶嘉莹先生的解释：人生就如同花开，你看那莲花展开了，就露出中间的莲心，将来就在那里结出莲蓬和莲子。这个莲心就代表着人生的一种觉悟的种子，花开时就已经在那里了。可是，在人生花开的季节，繁华的大千世界诱惑太多，你盲目地去追求许多外在的东西，在那时你是不会觉悟的。只有当你的花瓣都落尽了，你对这个繁华世界都追求过了，你才能够明白你那个智慧的种子是什么。
韩晋锋终于回到了他的初心热爱。他的原则是：上戏随缘，有对的戏、对的人，才去，拒绝粗制滥造，以此实现艺术的自由。不拍戏的日子里，他全情投入绘画，绘画是他的未了心愿。
韩晋锋线描外景地安徽泾县查济古镇风景。
以前，每年外出拍戏间隙，他都会拿一个速写本，就地写生线描当地风土人情；宅家刷美剧，也手不离本，边看边画剧中人物（美剧狂表示：感觉难度好高哦）。
韩晋锋速写美剧《黑暗物质》人物。
韩晋锋速写美剧《黑金圣地》人物。
他将自己的造型能力，应用到传统国画中，融入西画技法改革国画，把中国画和西洋画糅合起来，取长补短。他作画主张光线、造型，讲求对象远近、立体透视关系的准确把握。
他的作品既强调线条、水墨、意境，又强调色彩和空间，加强了中国画的视觉冲击力。浓丽而又不失雅致的色彩，三维立体空间和明暗的鲜明对比，都融合在了中国传统笔墨的线条中。
马蹄莲
他曾画过108种花，每一种花还配诗一首，可以搞个植物花卉展览了，堪比世园会。花卉中，他最喜欢画的是牡丹。他画的牡丹立体传神，不同于大多数人画的平面牡丹。他笔下的牡丹，每一瓣都有开合出处，又有着“侍儿扶起娇无力”的柔美。
他画的蝴蝶，仿佛翩跹欲入纸面。为了画好牡丹，每年5月牡丹花开的日子，他都要去花圃观摩研究。如今，牡丹已开放在他心中，他提笔就能画出不同情态、不同品种的牡丹，包括风中的、雨中的牡丹，甚至是雪中牡丹。
他也像齐白石老人一样喜欢画柿子。磨盘柿子、火晶柿子、牛心柿子，各种各样的柿子，圆润火红，被他赋予了事事如意、好事成双、事业有成、喜事连连、万事大吉、心想事成等诸多美好寓意与祝福，与绶带鸟、黄鹂鸟、金钱鸟等世界吉祥鸟结合，使画面更加灵动。
他常说，名家“下笔如有神”都是磨出来的，如果你每天都画一幅画，那十年之后一定炉火纯青。热爱并坚持，才是成功的秘诀。有闲的日子，他几乎每天都要挥毫舞墨。他也画油画，也刻钤印，甚至操弄木雕。生活不止眼前的利益，还有诗情和画意。
韩晋锋绣制的毛线挂毯。
韩晋锋木刻龙。
韩晋锋木刻凤。
今年是故宫建成600周年，韩晋锋特别画了一组《故宫·花》，将紫禁城御花园的四季花卉尽收画中。他笔下的御花园，简约中力透着深邃，华美中沉淀着凝重。
故宫：菊花。
故宫：腊梅。
他应用故宫元素——透风、照壁、华表、石狮、吉祥缸、日晷、铜凤、太平象、飞檐瑞兽等等，与春夏秋冬不同季节的花卉结合，美得高贵典雅，惊心动魄。
故宫：荷花。
故宫：海棠。
中国红的朱墙背景下，紫禁城古建筑外墙上的透风砖雕，以立体的瑞兽花卉等吉祥符号妆点其中，诉说着历史的古老与花开的暂短形成的强烈碰撞；琉璃照壁的鹭鸶卧莲盒子与御花园里的莲花禅意对照，将出淤泥而不染的清白融入历史的浮沉；铺首衔环的鎏金大缸与代表长寿的菊花彼此映射，将门前有大海的千年包容表达得含蓄内敛。还有俯首称臣的伏跪（富贵）象、覆雪幼狮、千年日晷、汉白玉栏杆、飞檐吻兽等故宫元素，莫不彰显着皇家的威严，与亘古不变的生命怒放之华美。
故宫：紫葳。
故宫：柿子。
他把后半生，活成了初心热爱的样子。他的这方“狮想者”石刻钤印，正是他超脱出世的写照。
韩晋锋石刻：狮想者。
